Искусственный интеллект, современные компьютерные программы, массовое производство – все это облегчает повседневную жизнь украинцев, однако подлинного, «живого» искусства не заменит. Доступность технологий заставила людей вернуться к тому, чем занимались наши предки. Резьба, гончарство и вышивка уже не скрывается от нас за выставочным стеклом, а стала частью досуга черкасчан. Так, в Черкассах популярность приобрели мастер-классы местных художников. А в галереях и музеях постоянно проводятся экспозиции. Вернулись зрители и в театр, чтобы насладиться игрой местных актеров. Кто эти проводники в творческий мир и удается ли им уберечь свои произведения от «пиратов»? Больше на cherkasy.one.
Сергей Бобров: актер и музыкант
Среди творческих жителей Черкасс отличается актер областного театра им. Т.Г. Шевченко и музыкант Сергей Бобров. Увидеть представление с его участием – обязательная задача для тех, кто не понимает, что может быть интересно в театре. Кажется, этот человек сможет передать атмосферу истории и в голых стенах.
Сам актер родом из Сумщины, родился в 1973 году. Учиться решил на актера случайно. Однажды он поспорил с подругой, что станет известным, как актеры советских фильмов. Для учебы избрал Днепропетровское государственное училище. Науку пришлось прервать службой в армии. Когда же прошел ее, получил образование актера театра драмы.
В Черкассы переехал сразу, как получил диплом. Сергей Бобров был взят в состав труппы Черкасского областного драматического театра. За все время работы здесь он сыграл полсотни ролей и получил звание заслуженного артиста Украины. Одной из любимых ролей является образ Свирида Голохвастова из постановки «За двумя зайцами», Михаила Старицкого.
«Мне уже даже намекают, что может, надо тебя заменить, потому что уже возраст. А там нужно младших героев. Но я так держусь за этот спектакль, потому что действительно растворяюсь в нем. Я позволяю себе импровизировать, с нашей партнершей мы постоянно что-то придумываем. Даже оркестр, который внизу сидит, постоянно смотрит, что мы на этот раз придумаем», – рассказывает актер.
Работу в театре художник совмещает с музыкой. Пишет тексты, создает мелодию к ним. Есть собственный проект под названием «Нити», где звучат старые и новые песни Сергея, в которых интимная лирика сочетается с жесткой реальностью. Отдельное место в творчестве артиста занимают песни, посвященные украинским военным. Все, что удается записать в профессиональной студии, автор выкладывает на стриминговые платформы и публикует в соцсетях.
«Людям нужно разгружаться. Если постоянно находиться в напряжении, это приведет к плохим последствиям. Если люди собираются и приходят, скажем, в театр или на благотворительный концерт, они делают доброе дело, отдавая средства на благотворительность, в пользу ВСУ. Встречаются с друзьями, знакомятся с кем-то, получают эстетическое удовольствие», – говорит Сергей Бобров.
Наталья Крамна-Таран: «крестная мать» черкасской вышиванки
Черкасская художница Наталья Крамна-Таран стала знаменитой благодаря исследованиям древних техник вышивки одежды и вещей быта. Ей удалось возродить более двухсот забытых техник, которые использовались в Украине. Сохраняет вещи, которые вышила собственноручно по черкасским техникам, чтобы демонстрировать их на мастер-классах.
Наталья с детства полюбила вышивку, мастерица в четвертом поколении. 16 лет назад стала членом Союза народных мастеров, столько же популяризирует вышивку среди коллег, знакомых и жителей города, участвующих в ее мастер-классах.
«Все вышивают крестиком и бисером, а никто не знает, что когда-то в Украине существовало более двухсот техник вышивки. Черкасский регион делится на три части по стилистике вышивки. Если брать часть области, ближе к Виннице, там самой популярной была низинка. На левобережье Черкасщины – вырезки, кружево, «соловьиные глазки», ретязи», – рассказывает Наталья Крамна-Таран.
Кроме этого, Наталья расшифровывает орнаменты, которыми украшали текстиль. Например, узор в виде нескольких линий зигзагов, шедших одна за другой, символизировал Днепр, на котором стоит город. Также мастер замечает, что сохранившиеся по сей день давние вышиванки не отличаются разноцветием нитей. Цветные современные вышитые рубашки и платья – результат приобретенных технологий, а не воспроизведение старых техник.
Художница воспроизводит техники вышивки не только на тканом полотне, но и на бумаге. В одной из галерей Черкасс хранится несколько ее работ и примеры вышитой одежды несколькими техниками, популярными, в частности, в Черкасской области.
Даниил Нарбут: легенда художественных Черкасс
Тот, чье имя носит художественная школа Черкасс, на самом деле родом из Петрограда, российской империи. Даниил Нарбут пережил многое, включая переезды из города в город, работу в театре под бдительным оком большевизма, репрессии и заключения.
Даниил Нарбут родился в 1916 году в семье художника. Отца будущего живописца скоро не стало, подучивать мальчика стали также художники – Антон Середа и Федор Кричевский. Со временем семья переехала в Киев, во внеурочное время Даниил занимался в частной художественной школе. Среди этого избрал для себя путь театрального художника.
За проукраинский подход к оформлению декораций, который не совпадал со взглядами советской власти, подвергся репрессиям. После двух лет ссылки Даниил Нарбут в свои 20 лет вернулся к работе. Работал в русских театрах. Благодаря тому, что художник добровольно ушел воевать на советско-финскую войну, смог вернуться в Украину.
Черкассы художник прославил, став художником в Черкасском областном драматическом театре в 1969 году. Оформил несколько спектаклей, среди которых знаменитые «Сорочинская ярмарка» и «Ночь под Ивана Купала». Лично следил за процессом создания костюмов по его эскизам. Одновременно с этой работой писал картины по исторической тематике, работал над портретами и сериями полотен о жизни Черкасс. В городе на Днепре художник прожил 33 года. Одну из картин – «Все святые Украины», оставил незавершенной. Не стало художника в 1998 году.
В Черкасском областном музее в честь выдающегося живописца открыли мемориальный музей. Здесь хранятся личные вещи и десятки полотен авторства Даниила Нарбута, основной мотив – быт и традиции украинцев. Его технику тяжело спутать, его картины согревают.
Традиционно на рождественские праздники в музее выставляют серию его этнических работ, среди которых – «Щедрый вечер» 1985 года. Детскую художественную школу по Крещатику назвали его именем, а на фасаде здания разместили именную табличку.
Интеллектуальная собственность черкасских художников
Сохранить нечто свое, авторское наши творческие черкасцы могут не всегда. В случае с актерской деятельностью Сергея Боброва невозможно «запатентовать» приемы, которые он использует. Сам артист уверяет, что не против, если из других театров будут пользоваться его опытом. В случае с авторскими песнями, за копирование их без разрешения автора придется отвечать по закону. Поэтому все свои музыкальные произведения Сергей публикует под своим именем.
То же касается картин Даниила Нарбута, каждая из которых имеет подпись автора. Здесь можно подсмотреть технику, сочетание цвета, сюжет, но не для создания подделки, а для комбинации с другими стилями живописи.
Все это относится к аудиовизуальному продукту, на который распространяется закон об авторском праве. Согласно ему, воспроизводить часть произведения можно, ссылаясь на его автора. Другое дело – наследие поколений, то есть общественное достояние, к которому, кстати, относят произведения искусства, срок действия авторских прав на которые истек.
Конечно, выделить того, кто изобрел ту или иную технику вышивки, почти невозможно. Нюансы этого ремесла передавались из поколения в поколение, как в случае с черкасской мастерицей Наталией Крамной-Таран. Использовать такие техники может каждый, не нарушая закон. Иногда удается узнать часть региона, где была распространена техника и что она значит. Это позволяет художникам создавать справочники, писать научные труды и статьи. Все это по закону можно цитировать с разрешения автора, ссылаясь на его имя и указывая название издания.
